李昕原來是是牙醫師，用畫畫探索生命，雖然已經畫了三十多年，但是，她2021年考上台北藝術大學美術系碩士在職班，重回校園，李昕常常思考的是，「藝術還能怎麼做」；金屬網，隔絕卻又穿透，好像可以走進去，卻又被隔絕在外；而網影與實相交疊；影，在空間裡可以無限擴張。李昕將編織的金屬網從平面油畫世界，延伸出，交錯並漂浮於整個空間。
金屬網是外在的框架，也是人生蛻變的束縛及掙扎，而《魍》是來自內心無底深層的幽暗恐懼與慾望。《網。魍》系列中，分為兩個主題，一個是「暮之慾」，一個是「記憶拼貼」。漂浮在虛空的金屬網，象徵隔絕、穿透與連接；把所有的發生，過去、現在及未來串接在一起。開幕將有一個肢體表演，李昕將在交錯網中舞蹈，網時而裹住身體，時而掙脫，用一種舞蹈及劇場元素，表達幽微的心絮。
李昕早期的作品在具體與抽象的邊界探索性別、情慾與權力關係，而最近的作品，色彩及構圖更加繽紛奔放，並嘗試複合媒材，觀念，及跨藝術領域創作。李昕1996年受邀參加台北市立美術館的雙年展，畫作”女牙醫師與男病人”更被北藝大教授陸蓉之，收錄在台灣當代女畫家年鑑裡面，也獲評選參加法國秋季沙龍展。而近年來，紐約、福岡、首爾、威尼斯、上海、深圳、香港、北京、台中、台北，各大城市的國際藝術博覽會都有她參展的足跡，並受到肯定與好評。